像卷軸一樣展開的基座,讓我們重新梳理建筑和庭院之間的關系,科技館設計去除原來維多利亞式建筑和西方式花園中過時的裝飾。相反的是199個松樹錯落的布局,還原并轉換了美術館純粹的建筑主體,左右各有古建的重現(xiàn)和牌樓的安放,實現(xiàn)了主人的嗜好也破題地把東方美術館的定位展示出來。“留白”,是中國繪畫藝術內部最意境的表現(xiàn)形式,而“幾何”的形式,是西方邏輯思維中最客觀的表現(xiàn)形式。藝術館的建筑,我們去掉了西方的符號,賦予最純凈的白色,科技館設計用幾種不同的幾何形式連接,創(chuàng)建新的回廊,把舊建物與庭院之間的不相關和借景的聯(lián)系聯(lián)系起來;室內的地面向地下延伸,使空間更加立體。畫廊的存在意義在于表現(xiàn)藝術,作為一個展示的平臺,我們對“松”的定義,就是一個以“藝術”為中心,以“容器”為補充,并且作為一種未來可以被復制的形式,在建筑與空間之間的自由轉換中提供了最大的可能性。
把一切化為幾何、純白,把“無為”由外而內,我們所給予的,科技館設計是一種“凈”的存在,當“當代藝術”百態(tài)進入,便可以毫無顧忌地展現(xiàn)它們的語匯和活力。四合院的松樹環(huán)抱,給了《松》外在的活力,一景一物都成了內外的氣息,東方寫意也成了傳統(tǒng)與現(xiàn)代建筑相互映襯的自然韻律。